原野美术画室

构图是一个造型艺术术语，即绘画时根据题材和主题思想的要求，把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面。

构图要点

首先要对画面的整体因素有比较完整的认识，特别是物体的形体特征、主次关系、疏密虚实、空间层次、物体固有色深浅对比、黑白灰关系等等因素，这样才能做到心中有数。

起稿时首先确定把要表现的物体合理、恰当、完整地安排在画面上，构图时视点高低适宜，要注意物体位置的疏密关系与呼应关系、画面的均衡与变化关系、整体空间关系等。

1、主寡和谐

任何一幅画必有主体与陪衬的宾体。构图时，主体应放置在最重要的位置(不是正中央)。其余各物则以主体为中心贯穿起来，力求主体明显，而能与其他和谐结合。

2、视点位置

观点位置的不同，会影响画面上的静物所呈现的形状及配置情形，而决定构图的效果。有些题材须从侧面观，察始能显出特征;有些则由上侧俯视较美，视点过低，则所有静物重叠成一列横排，而显得平板，视点过高，又显得不自然。如何决定最适宜的视点位置，必须多加斟酌。

3、均衡感

均衡是构图中最重要的原则。构图时，不论采取何种模式，都不可忽略画面的均衡。画面贵在变化而统一，稳定而有韵律感，充实而不拥挤，即要把握美学上所谓“多样的统一” 。

静物画的构图，要考虑鲁静物及桌面，背景在画面上的均衡问题，如形状的大小，数量的多寡，位置的聚散，色彩明暗，暗对比或调和，背景与桌面所占的比例等。

4、空间感

静物画不可忽略个体的立体感与整体的空间感。桌面是一个水平面，背景是一个垂直面，静物放置干水平面与垂直面所组成的空间里，要注意其前后关系，远近层次及虚实疏密的妥善安排。

常见5种构图方式

下面给大家介绍在绘画中常见的五种构图方式。

三角形构图

具有较强的稳定性，视觉中心突出。横向的构图、平行透视的视角更增加了画面的稳定性。适合物体较少的情况，加强物体间的联系性。

C字形构图

也是在平常训练中较为常见的构图。该构图增强了画面的纵深感，使物体的摆放具有一定的动势。主体物需要重点刻画，使其更加突出，画面更加富有节奏感。

O形构图

构图比较独特，视觉中心的位置较为偏上，O形的构图把观者的视线引向主体物的位置上，其他物品辅助此趋势，使画面具有强烈的联系性，物体的摆放整体紧密而不零散。

S形构图

画面的布置富有节奏感、层次感，视觉中心处的物体在画面黄金分割点的位置，其次的重点为中间部分，使画面十分均衡，重点突出；同时这两处的物体也是需要重点、细致刻画的地方，有着视觉牵引的效果。画面中水果布置各自的朝向不同，增加了画面的灵动性。

水平线构图

水平线会给人宽广、平稳、宁静的意味，所以水平构图在绘画中也会用到。在构图时，要注意水平线的位置。通常来说，水平线放置取决于你的画画意图。以水平线为例，如果你要强调物体主体，那么就把水平线放到画面偏下的位置，如果要强调水平线下的物体，就把水平线放置到画上的位置，总之不要把水平线放在画面的中央。

注意：构图方法并不止这几种，还有很多其他的构图方式。有的名画往往会综合用到好几种构图，以上有的示例并不都单使用一种构图方式。构图对一幅画而言非常重要，但构图仅仅是“套路”而已，切不可生搬硬套。